세계에서 가장 유명한 그림을 선택하기는 어렵고 선택의 기준이되는 기준을 선택하기가 특히 어렵습니다. 그러나 다음 10 가지 놀라운 예술 불가사의는 상업이나 미술 역사 서적, 또는 운이 좋은 예술가, 전시회 또는 박물관에서 어딘가에 보았던 것입니다.
라 마야 데스 누다 (The Nude Maja)
이것은 Francisco Goya의 캔버스 페인팅에 오일로 베개 침대에 누워있는 누드 여성의 묘사입니다. 고야는 같은 위치에서 같은 여자의 또 다른 그림을 만들었지 만 옷을 입고 이름은 La maja vestida 또는 Clothed Maja입니다. 두 그림 모두 마드리드의 프라도 박물관에 보관되어 있습니다.
이 그림은 알려지지 않은 역사를 가지고 있으며 수년에 걸쳐 많은 논란을 불러 일으켰습니다. 모델이 누구인지는 알려져 있지 않으며, 학자들이 일반적으로 받아 들여지지는 않지만 학자들이 제안한 여러 버전이 있습니다. 그중 하나는 묘사 된 여성이 실제로 여러 여성의 구성이라는 것입니다. 1930 년에 미국에서 금지 된 Goya의 작업을 기념하여 Naked Maja와 함께 두 세트의 우표가 발행되었고이 우표가있는 모든 우편물이 반송되었습니다.
진주 귀걸이와 소녀
출처진주 귀걸이를 가진 소녀 또는 네덜란드의 Het Meisje는 de Parel을 만났으며 Vermeer의 그림은 때때로“북쪽의 모나리자”라고 불립니다. 헤이그의 Mauritshuis 갤러리에 있습니다. 이 그림과 일반적인 베르메르의 작품에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. Tracy Chevalier는이 그림에 관한 소설을 썼습니다. 화가와 그에게 고용하기 위해 고용 한 하인의 관계에 관한 허구의 이야기입니다. 2003 년에 Scarlett Johansson과 Collin Firth가 출연 한 소설을 바탕으로 같은 이름의 영화가 제작되었습니다.
게르니카
출처파블로 피카소의이 그림은 1937 년 스페인 내전 중 작은 바스크 마을 게르니카 (Guernica)의 폭격에 대한 반응으로 만들어졌습니다. 이것은 벽화 크기의 캔버스에 만들어진 매우 큰 그림입니다. 마드리드의 Museo Reina Sofia에서 볼 수 있습니다. Guernica는 폭력과 완전한 혼란 속에서 사람들과 동물의 고통과 건물의 산만 함을 묘사합니다. Guernica의 태피스트리 사본은 뉴욕시 유엔 빌딩 안보리 입구의 벽에 표시됩니다.
마지막 식사
출처이 유명한 그림은 레오나르도 다빈치 (Leonardo da Vinci)에 의해 만들어졌으며, 예수 께서 십이 사도 중 한 사람이 자신을 배신 할 것이라고 발표 할 때 최후의 만찬 장면을 나타냅니다. 최후의 만찬은 밀라노의 산타 마리아 델라 그 라지 수녀원의 구내 식당에서 볼 수있는 벽화입니다. 이 그림이 나타내는 숨겨진 메시지와 상징에 대한 많은 추측이있었습니다. 신비로운 배경에 대한 가장 유명한 이론 중 하나는 아마도 일부 작가들과 역사가들 사이에서 예수의 권리를 가진 사람은 사도 요한이 아니라 막달라 마리아라는 믿음 일 것입니다.
모나리자
출처이것은 절묘한 예술적 가치로 인해 역사상 가장 유명한 그림 일 것입니다. 그러나 이것은 또한 대중 문화에서 가장 많이 사용되는 그림이기 때문입니다. 수많은 책, 영화, 그림, 인물, 노래 및 패러디가이 다빈치 걸작을 언급합니다.
초상화는 Francesco del Giocondo의 아내 인 Lisa Gherardini의 것으로 여겨집니다. 파리의 루브르 박물관에 상설 전시되어 있으며 프랑스 공화국의 재산입니다. 보도에 따르면 매년 약 600 만 명이 모나리자를 본다.
기억의 끈기
출처이것은 살바도르 달리의 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 1934 년 Sine은 뉴욕시 현대 미술관에 소장되었습니다. 이 초현실주의 그림은 달리의 시간 인식을 나타내는 녹는 회중 시계를 묘사합니다. 다른 많은 Dali의 그림과 마찬가지로 배경의 풍경은 Dali의 원래 풍경 인 Catalonia의 풍경에서 영감을 얻었습니다.
비너스의 탄생
출처이것은 15 세기 이탈리아 화가 산드로 보티첼리 (Sandro Botticelli)가 만든 완전히 자란 여자로 바다에서 나온 여신 비너스의 묘사입니다. 이탈리아 피렌체의 우피치 갤러리에서 볼 수 있습니다. 이 그림의 의미에 관해서는 그 성격을 설명하는 문서가 없기 때문에 많은 해석이 있습니다. 이 특징은이 기능에서 언급 된 다른 모든 그림과 마찬가지로 대중 문화에서 종종 언급됩니다.
비명
출처비명은 노르웨이 표현 주의자 에드바르 뭉크 (Edvard Munch)가 만든 4 장 또는 4 장의 그림과 파스텔의 이름입니다. 이 네 가지 버전은 다른 매체 용으로 만들어졌으며이 네 가지 버전 중 두 가지 버전은 그림입니다. 그림 중 하나는 오슬로의 국립 미술관에, 다른 하나는 오슬로의 뭉크 박물관 컬렉션에 있습니다. 한 번 화가는 길을 걷고 도시를 한쪽으로 보며 피오르드를 느끼면서 피요르드를 보았을 때 본 풍경에서 영감을 받았다고 말했습니다. 갑자기 하늘이 붉어지고 자연의 비명 소리를들을 수있었습니다.
별이 빛나는 밤
출처반 고흐 (Van Gogh) 회화의 경우, 그의 작품 대부분은 미술사 서클 밖에서 유명하며 종종 대중 문화에서 언급됩니다. 그러나 별이 빛나는 밤은 아마도 우리 대부분이 어느 시점에서 보았던 그림 중 하나 일 것입니다. 프랑스 남부에 위치한 반 고흐의 요양소 창에서 바라본 모습입니다. 반 고흐는 동생에게 보낸 편지에서이 그림을 그릴 때 종교 나 로맨스를 언급하는 것이 아니라 파리 교외와 술집보다 더 순수한 순수한 시골 본성을 언급했다고 설명했다. 별이 빛나는 밤은 1941 년 이래 뉴욕 현대 미술관의 영구 컬렉션에 있습니다.
이 그림과 반 고흐의 창조적 인 천재는 돈 맥린에게 영감을 주어“스타리, 별이 빛나는 밤”으로 알려진 노래“빈센트”를 오프닝 라인으로 썼다.
물랑 루즈에서
출처보헤미안 라이프 스타일을 대표하는 세계에서 가장 유명한 대표이자 앙리 데 툴루즈 로트렉 (Henri de Toulouse-Lautrec)은이 자화상을 만든 가장 재능있는 아티스트 중 한 사람입니다. 몽마르트르, 물랭 루즈, 19 세기 파리 그리고 역사에서이시기의 더 많은 특징이이 그림의 세계적인 인정에 기여했습니다. 프랑스 작가 Edouard Dujardin, 댄서 La Macarona, 사진 작가 Paul Secau, Maurice Guibert, 영어 댄서 May Milton 등이 테이블 주위에 앉아있는 사람들을 묘사합니다. 왼쪽의 배경에는 툴루즈 로트렉이 있습니다. 이 그림은 시카고 아트 인스티튜트에 전시되어 있습니다.
표지 사진 : www.studyblue.com
